El Renaixement ha portat molts artistes destacats al món. Especialment famosos van ser els mestres italians: Sandro Botticelli, Miquel Àngel Buonarotti, Ticià, Leonardo da Vinci i Raphael Santi.
"El naixement de Venus": una pintura excepcional de Botticelli
Aquest quadre es va pintar als anys 1480. Molt probablement, l’artista va pintar un quadre per encàrrec, per a la vila d’un ric ric noble Lorenzo di Pierfrancesco Medici. Botticelli es va inspirar en l’antic mite de la deessa de l’amor: Venus. Segons ell, la deessa va néixer a les profunditats de l'oceà a partir de l'escuma del mar i després va ser portada a l'illa de Xipre per un vent favorable. Allà estava envoltada de nimfes i gràcies. La postura de Venus i l’enquadrament del quadre es van pintar en antigues tradicions, Botticelli seguia estrictament els antics cànons.
"Creació d'Adam" - una obra mestra del Renaixement
Aquest fresc, de Miquel Àngel Buonarotti, forma part d’una extensa pintura a la volta de la capella Sixtina del Vaticà. La pintura es va acabar el 1511. El fresc encarna una història bíblica de l’Antic Testament, que explica la creació de l’home. Al centre de tota la tela hi ha les mans gairebé commovedores de Déu i d'Adam. Aquest gest simbolitza la recepció d’una ànima per part d’una persona, el despertar del seu desig de coneixement i creativitat. El fresc "Creació d'Adam" s'inclou a les 9 imatges centrals del sostre de la capella.
La pintura al sostre de la capella Sixtina es va convertir en l'obra més extensa de Miquel Àngel, la va fer durant 4 anys gairebé sol.
"Mona Lisa" és una de les obres més famoses del món
La pintura llegendària de Leonardo da Vinci es va crear a principis del segle XVI. El llenç va donar lloc a moltes llegendes i versions sobre la seva creació. Segons la versió oficialment acceptada, el quadre representa Lisa Gherardini, l'esposa d'un comerciant ric. No obstant això, alguns investigadors creuen que da Vinci va representar aquí la seva mare o fins i tot ell mateix en forma de dona. Els crítics d'art noten la composició inusualment harmoniosa del retrat i la seva naturalitat, que no era característica de l'art de l'època.
"Sistine Madonna": la millor obra de Rafael
Segons la versió més popular, la pintura es va pintar entre 1512-1513. L'obra estava destinada a decorar l'altar de l'església de Sant Sixte al monestir del mateix nom. La pintura representa la Verge amb el Nen envoltada pel papa Sixt II i Santa Bàrbara. El llenç està escrit d’acord amb les lleis geomètriques de la composició i les figures són escultòriques. Els dos àngels representats a la part inferior de la imatge s’han convertit en un atribut independent de moltes postals, àlbums, pòsters publicitaris, etc.
A diferència d'altres mestres renaixentistes, Rafael va utilitzar en la seva obra, no el tauler, i el llenç.
"Venus d'Urbinskaya": l'ideal de bellesa de Ticià
Una de les obres més famoses de Ticià Vecellio va ser escrita el 1538. Segons una versió, representa la núvia del duc d’Urbino, segons una altra -la seva mare, segons la tercera-, la mestressa del mateix Ticià. A imatge d’una jove nua estesa al llit a gust, l’artista expressava l’ideal de bellesa renaixentista. Venus té els cabells ondulats rossos, trets facials delicats, pits petits i la panxa arrodonida; així hauria d’haver estat la bellesa ideal del segle XVI.
