El Que El Teatre S’anomena Cambra

Taula de continguts:

El Que El Teatre S’anomena Cambra
El Que El Teatre S’anomena Cambra

Vídeo: El Que El Teatre S’anomena Cambra

Vídeo: El Que El Teatre S’anomena Cambra
Vídeo: QUIJOTE (QUIXOT) | BAMBALINA TEATRO PRACTICABLE | NURO 2024, Maig
Anonim

El teatre de cambra ofereix a l’espectador una oportunitat única de participar en la representació. El públic experimenta, juntament amb els actors, tot el que passa a l’escenari. El públic del teatre de cambra és molt conegut i estimat.

El que el teatre s’anomena cambra
El que el teatre s’anomena cambra

Sala de teatre

La paraula "cambra" en el nom del teatre indica la seva principal diferència respecte d'altres "temples de Melpomene". En anglès, chamber és una habitació. És a dir, en aquest teatre, les representacions no es fan en una sala enorme, sinó en una petita sala. Es representen per a un cercle estret d’espectadors.

Els teatres de cambra solen tenir unes 100 places. De vegades, el públic es col·loca directament a l’escenari. Es converteixen en participants directes a la representació teatral.

S’esborra la convenció teatral i l’eternitat. Sense decoracions voluminoses. Vestuari històric. Maquillatge brillant. L’emoció regna a l’escenari. Les passions humanes s’enfaden. Dramaturg, director, artista, actors, espectadors fan un tot.

Una excursió a la història

El teatre Yusupov és considerat el primer teatre de cambra de Rússia. Era una còpia en miniatura del Bolshoi. Situat en una mansió familiar al Moika.

El 1908 es va inaugurar a Moscou un teatre de cabaret "El ratpenat". Una mica més tard, el "Teatre íntim" va començar a funcionar. Va ser creat per Vsevolod Meyerhold i Nikolai Kulbin.

A Sant Petersburg en aquella època hi havia un teatre de paròdies "Crooked Mirror". També va ser cambra. Teatre de petites formes. Un detall interessant: les actuacions van començar a mitjanit.

La famosa Cambra de Moscou

El fundador del Teatre de Cambra de Moscou va ser A. Ya. Tairov. Creia que els actors no són titelles en mans del director. Al teatre, són els principals.

El director va exigir als actors una tècnica virtuosa. Va crear un estil d’actuació rítmico-plàstic. A les representacions d’aquest teatre, els actors eren acròbates, ballarins, cantants.

Per ampliar els límits de les oportunitats d’actuació, l’estructura escènica es va canviar completament. Es va erigir un paisatge tridimensional, format per diverses elevacions, ressalts i escales. L’artista del teatre de cambra es va convertir en arquitecte i constructor.

Les representacions van ser dissenyades per a la percepció emocional de l’espectador. Fins i tot la trama de l’obra es va esvair en un segon pla.

El públic va recordar el Teatre de Cambra de Moscou per les seves primeres representacions, quan la companyia no va haver d’atraure les grans masses i socialitzar-se. El 1950 es va tancar el teatre. La majoria de l’equip es va traslladar al teatre dramàtic que porta el nom d’A. S. Puixkin. Acaba d’organitzar-se llavors.

Avui dia hi ha teatres de cambra no només a Moscou i Sant Petersburg, sinó també a moltes ciutats de Rússia. Com abans, revelen diferents aspectes de la vida a l’escenari. I cadascun d’ells té i tindrà el seu propi públic.

Recomanat: