La pel·lícula "The Artist" és guanyadora del premi del Festival de Cannes de 2012. Però cal veure la imatge no només per aquest motiu. Tant els espectadors com els crítics coincideixen a dir que aquesta és la millor tragicomèdia romàntica dels darrers anys. De què tracta la pel·lícula?
Instruccions
Pas 1
El director Michel Hazanavicius va fer una imatge commovedora que et fa preguntar-te si necessites so al cinema. I no només sobre això. La trama és senzilla: George Valentine, que va ser un famós actor i protagonista del cinema mut dels anys 20, encara està banyat per la fama i la delícia del públic. Però la campana d’alarma ja ha sonat: el cinema sonor pren força. Fins ara, pocs pensen en el que això conduirà.
Pas 2
George es troba accidentalment amb la jove noia del cor Pippi Miller i l'ajuda noble a aconseguir un paper en un petit episodi de pel·lícula. I després s’oblida de l’existència de la nena. Mentrestant, un productor d’estudi de cinema diu a l’actor que el públic exigeix que els seus ídols tinguin veu. Però l’estrella no escolta les paraules del cap de l’estudi, clica la porta i comença a fer una imatge silenciosa amb els seus propis diners, que, com està segur, es farà fantàstic.
Pas 3
Pippi, en aquest moment, està fent grans passos en les pel·lícules sonores, la seva carrera va en augment. I als Estats Units, arriba una crisi financera, la Gran Depressió està a punt de passar. No és d’estranyar que l’esquema de pintura muda de Valentí fracassi. A poc a poc, va rodant fins al fons, comença a beure, perd fans i amics. A prop: només un gos fidel, un encantador Uggi terrier. Per cert, el gos també va rebre un premi al Festival de Cannes, al millor paper de "gos".
Pas 4
Pippi Miller, un extra desconegut, es converteix en una estrella i el destí la torna a George. La noia l'estima i no permet que Valentine mori, no s'allunya de l'antic ídol.
Pas 5
Cal destacar que la pel·lícula "The Artist" no només és en blanc i negre, sinó que també és muda, sostinguda en l'estètica de l'època de què parla. Però tot això no interfereix en veure-ho amb un sol alè. No és estrany que el saló del Festival de Cannes, després de veure la imatge, va fer una ovació durant deu minuts. Després d’haver vist aquesta cinta, es pensa involuntàriament: "Potser Viktor Shklovsky tenia raó quan va argumentar que no cal parlar de cinema de la mateixa manera que un llibre de cant?"
