Aquest gènere es troba en molts tipus de creativitat: pintura, teatre, literatura, música. Si s’expressa en termes de belles arts, l’estudi, del francès “study”, és una mena d’esbós. Aquesta definició també s'aplica a un estudi musical.
Els estudis no solen ser considerats com a obres completes i completes. Es poden anomenar esbossos musicals d’una mida relativament petita, que normalment no ocupen més de dues pàgines d’un àlbum de partitures. La major part d’un estudiant d’una institució educativa musical es dedica als estudis, ja que cadascuna d’aquestes obres sol dedicar-se a una tècnica musical determinada o tècnica d’interpretació. En un estudi, per exemple, hi pot haver molts triplets o síncopes, notes filtrades o, al contrari, staccato, de manera que el músic pugui perfeccionar les seves habilitats.
Etude història
La història del gènere es remunta al segle XVIII. Inicialment, les peces eren exercicis purament educatius, la popularitat dels quals va augmentar quan el piano es va convertir en l’instrument preferit per a la música casolana a Europa. L’autor de diversos centenars d’estudis per a pianistes, per exemple, va ser el compositor austríac Karl Czerny. Al segle següent, el famós compositor Frederic Chopin va introduir més melodia i bellesa en aquest gènere, gràcies al qual els estudis ja es poden escoltar no només a les lliçons de música, sinó també als concerts, ja que no són només peces didàctiques per practicar el virtuosisme. però obres musicals independents. Tanmateix, els esbossos encara no tenen noms com a regla general.
Avui dia, un gran nombre d’obres d’aquest gènere són conegudes per l’autoria de reconeguts compositors: Franz Liszt, Robert Schumann, Claude Debussy i molts altres. Juntament amb ells, es coneixen els noms de músics que, sense posseir talents destacats en l’escriptura d’obres musicals, són els autors de moltes col·leccions populars d’etudes.
Esbossos avui
A les institucions educatives de música moderna, des de l’escola fins al conservatori, l’educació no té lloc sense la reproducció regular d’etudes. S'han publicat col·leccions d'aquestes obres de tots els nivells per a cadascun dels instruments. A més, hi ha estudis enregistrats no només en la tradició de la música clàssica, sinó també en jazz. Els compositors contemporanis continuen recorrent a aquest gènere. Per exemple, el famós artista avantguardista John Cage, ja a la segona meitat del segle XX, també va compondre estudis per a piano, violoncel i violí, escrits a la seva manera experimental habitual.
Etude és potser la millor manera de perfeccionar elements individuals del joc: en primer lloc, jugar-hi no és tan avorrit com les escales o altres exercicis i, en segon lloc, un músic pot treballar diverses tècniques d’una manera complexa. Tot i que l’etude, per regla general, es dedica a una o dues tècniques, es construeix com una obra completa, és a dir, requereix que l’intèrpret observi un determinat tempo, tocs musicals i altres matisos del joc..
