El 2003, la imatge de Stanislav Govorukhin "Bless the Woman" es va publicar a les pantalles russes. Segons els crítics de cinema, el següent melodrama havia de fracassar a la taquilla. Però el talent del director, combinat amb la deliciosa interpretació dels actors, va permetre crear una història que captivés al públic.
La jove Vera porta una vida tranquil·la en un petit poble costaner. A la vora del mar, coneix el militar Larichev, amb qui aviat es casa. Està enamorada d’ell amb tota la dedicació que és capaç d’una nena ingènua que somia amb una família, nens i una llar acollidora. Però ja un home adult amb un fill i un matrimoni sense èxit al darrere posa el seu deute amb la pàtria per sobre de tot.
Tan bon punt Vera descobreix que un nen hauria d’aparèixer a la família, Larichev l’obliga a avortar-se. Creu que no podrà protegir la seva família de possibles problemes. Al cap i a la fi, el país està a la vora de la guerra. L’home fins i tot envia el seu fill des del seu primer matrimoni a un internat, tot i que veu com de fort està Vera lligada al noi.
Aviat comença la guerra. Ella els separa durant molts anys. Vera treballa a un hospital, espera al seu marit i ajuda la seva amiga amb dos fills petits. Larichev és al davant. De tornada a casa, no pot fer front a les conseqüències de la guerra i mor d’insuficiència cardíaca. Vera no té ni idea de com viure. Però el destí dóna una segona oportunitat de felicitat.
El procés de selecció d’actors per filmar en aquesta pel·lícula no va ser fàcil per a Stanislav Govorukhin. Quedaven uns quants mesos abans de la data prevista d’inici del rodatge i el director no sabia qui apareixeria a la imatge del personatge principal Vera. Tot i que inclinat a la candidatura de Maria Mironova. No hi havia certesa sobre un altre personatge clau, el militar Larichev. Al final, Govorukhin va aprovar Masha Mironova i Vladimir Guskov per a aquests papers principals. Però el duet d’actors no estava destinat a realitzar-se en aquesta imatge. Per casualitat, en l’últim moment, la persona de primer any de l’escola de teatre Svetlana Khodchenkova va aconseguir oferir la seva candidatura al paper de Vera. El director va aprovar immediatament la vergonyosa actriu que aspirava sense alè, amb una trena rossa i formes curvàcies.
Se sap que aquest treball cinematogràfic per a Svetlana Khodchenkova va ser el debut i, que és estrany, va portar immediatament una nominació al prestigiós premi de cinema rus "Nika". A més, Stanislav Govorukhin va convidar la jove actriu a continuar la cooperació en les seves altres pel·lícules. L’única condició era la necessitat de preservar les dades externes que van atreure el director des del primer moment. Però Khodchenkov no es va sentir atret per la possibilitat de crear una imatge única de bellesa russa al cinema. El 2005 es va graduar amb èxit a l’Institut de Teatre Boris Shchukin i va continuar actuant en pel·lícules. Hi havia ofertes més que suficients. Després del seu primer treball, l'actriu va aparèixer en més de cinc dotzenes de pel·lícules. Entre ells es troben "La dona de Stalin" (2006), "Vida familiar tranquil·la" (2008), "L'amor a la gran ciutat" (2009), "Romanç d'oficina". El nostre temps”(2011),“Un curs curt en una vida feliç”(2011) i altres. El 2011 es va presentar la imatge de Thomas Alfredson "Spy, Get Out!", Que es va convertir en l'obra debut de l'actriu a Hollywood. El 2013, va aparèixer com la doctora Victoria Green a la pel·lícula d'acció Wolverine: The Immortal.
Un altre personatge clau de la imatge, el militar Larichev, va aparèixer a la imatge d’Alexander Baluev, atès que Svetlana Khodchenkova interpretarà el paper de Vera.
Per a ell, el treball en aquesta pel·lícula va ser lluny de la primera. En aquell moment, ja tenia experiència en teatre i cinema. Durant diversos anys va actuar a l’escenari del Teatre Central de l’exèrcit soviètic, que posteriorment va substituir el Teatre Dramàtic de Moscou que porta el nom de M. N. Ermolova. No obstant això, l'actor va guanyar una àmplia popularitat el 1995 després de filmar la pel·lícula "Muslim", on va aparèixer com el germà del protagonista. També pel treball d'Alexander Baluev en pel·lícules com "Peacemaker" (1997), "Antikiller" (2002), "Turkish Gambit" (2005), "Kandahar" (2010) i altres.
A diferència dels personatges principals, els actors per als papers secundaris van ser aprovats pel director immediatament. El paper d'Anna Stepanovna, la mare del personatge principal, va ser interpretat per l'actriu de teatre i cinema Irina Kupchenko. Des de 1970 fins a l'actualitat, l'actriu ha militat al Teatre Acadèmic Estatal que porta el nom d'E. Vakhtangov a Moscou. Els seus papers a les pel·lícules "Niu del noble" (1969), "Un miracle ordinari" (1978), "Melodia oblidada per a la flauta travessera" (1987), "Vine a veure'm" (2001) i molts altres. És l’encarnació de l’actriu que és capaç de recrear perfectament la imatge del seu personatge en els més diversos gèneres de pintures.
Altres papers secundaris també van ser interpretats per destacats actors del cinema soviètic i rus, com Alexander Mikhailov, Inna Churikova, Nina Maslova i altres.
La pel·lícula "Bless the Woman" va ser l'adaptació del conte "The Hostess of the Hotel". Stanislav Govorukhin va quedar impressionat per la història de l’amor desinteressat d’una dona russa pel seu marit, la vida del qual estava dedicada a servir la pàtria. L’obra no era una invenció artística de l’autor. Aquesta és la història real d’una senzilla dona russa que va inspirar Elena Wentzel a escriure una novel·la.
Elena Wentzel, professora, doctora en ciències tècniques, a més d’obres científiques, també va crear obres literàries. Va treballar sota el pseudònim de I. Grekov, que té una divertida lectura d’igrukov. I el 1976, Wentzel va presentar als lectors el conte "L'amfitriona de l'hotel". Al final va resultar que la inspiració va ser la història real d’Olga Kiryushina, la propietària de la casa, que Elena Wentzel va llogar durant les seves vacances familiars a Odessa. Estava tan impregnada del convidat que durant una de les converses va explicar una història difícil de la seva vida.
Posteriorment, aquesta trobada casual per a dues dones es va convertir en una forta amistat que va durar molts anys. Ni els personatges principals de Kiryushin ni l'autor de la història van sobreviure fins al moment de l'adaptació d'una història tan familiar per a ells. Però el director va tenir molta cura en presentar la seva versió de l'obra. Va aconseguir transferir les línies impreses de la història a la pantalla de la pel·lícula, transmetent tot l’amor i el dolor dels personatges principals.
La història d’una senzilla noia russa, presentada el 2003, va provocar emocions mixtes entre el públic. Les imatges dels personatges principals de la pel·lícula de Stanislav Govorukhin van resultar massa contradictòries. D’una banda, els crítics admiren el personatge principal, que encarna la imatge d’una dona russa, que sap ser infinitament lleial al seu home, compassiva, obedient i perdonadora. D’altra banda, les ressenyes estan plenes d’indignació: "qui ho necessita i per què?" Al cap i a la fi, Vera es nega fins i tot als desitjos més primordials de ser mare, estar a prop dels éssers estimats, posant el seu deure envers el seu marit per sobre de tot i de tothom. A més, el seu únic dret és "ser estimada". Però fins i tot aquí el públic està perplex. Larichev ho implementa d'una manera molt peculiar.
Però, podrien ser diferents els personatges principals? Cal recordar que l’acció principal de la pel·lícula té lloc en el context dels anys de guerra difícils. Potser Larichev no podria haver estat diferent.
Stern, dedicat al seu deure i a la seva pàtria, estimava la seva dona com podia. Tot el seu ésser està tan impregnat de la ideologia comunista del deure i l’honor que, davant la imperfecció del sistema a la postguerra, cau malalt i, al final, mor. Vera, en canvi, és una imatge col·lectiva de la dona russa ideal. Sembla que és fràgil i vulnerable, i de vegades de feblesa i fins i tot estúpida. Però és en ella que conté una força mental increïble que no es pot trencar.
El meravellós joc dels actors, que transmetia molt subtilment el caràcter de cadascun dels personatges, va fer que l’audiència estimés i odessi, compassioni i desconcertés. I després de veure la pel·lícula, sentiu una lleugera tristesa i ganes de tornar a visitar aquesta història sobre la vida de dues persones corrents.
