Anatoly Efros, artista honrat de la RSFSR - un nom significatiu en la direcció teatral russa. Seguidor de Stanislavsky, va crear la seva pròpia escola de teatre, es va convertir en un innovador en la ciència de la interpretació
Anatoly va néixer el 1925 a Jarkov, en la família d'un enginyer i traductor. Va créixer com un noi normal, tot i que es distingia per l’interès pel teatre i per tot el que s’hi associava.
Durant la guerra, la família Efrosov va ser evacuada a Perm, on es va traslladar el teatre Mossovet. Aleshores, Anatoly va decidir entrar a l’estudi d’aquest teatre. Aquí va ser interessant, però va sentir la necessitat de dirigir i aviat va entrar a GITIS, per dirigir cursos.
Carrera de director
El debut del jove director Efros va tenir lloc el 1951: era l'obra "Prague Remains Mine". Després segueix la segona representació: "Vine a Zvonkovoye". Ambdues representacions van ser reconegudes com a reeixides per la crítica i el públic els va agradar. Una mica més tard, Anatoly Efros va ser enviada a Ryazan, al teatre de teatre local, per al càrrec de director. Allà va treballar dos anys i va tornar a Moscou de nou.
Aquí és acceptat com a director al Teatre Central per a Nens, dirigit per Maria Knebel, antiga professora d'Anatoly. Ella va confiar completament en ell i, sota Efros, el teatre va florir. Va representar magnífiques representacions per a adolescents basades en obres d'Alexander Khmelik i Viktor Rozov.
En aquella època, Oleg Efremov, Lev Durov i Oleg Tabakov tocaven al CDT. Van tocar representacions sobre temes d’actualitat i el públic els va acceptar amb entusiasme, els va encantar per la seva novetat i sinceritat.
El 1963, Efros es va convertir en el director del teatre Lenin Komsomol i es va reunir un equip juvenil creatiu. Les futures estrelles del teatre i el cinema treballen amb ell: Valentin Gaft, Alexander Zbruev, Anna Dmitrieva, Mikhail Derzhavin, Lev Durov, Alexander Shirvindt, Olga Yakovleva. Estan encantats d’escenificar i representar obres de teatre d’autors contemporanis i clàssics.
Des de 1966, comença una ratxa negra a la vida d’Efros: la seva producció de La gavina va ser declarada infructuosa i la representació va ser prohibida. Anatoly Vasilyevich es va traslladar al teatre de Malaya Bronnaya, però fins i tot aquí falla la producció de "Three Sisters", la representació també està prohibida. L'obra "El seductor Kolobashkin" basada en l'obra de Radzinsky també va ser durament criticada. I només en el repertori clàssic, finalment es va poder rehabilitar.
A finals dels anys 60, la crítica va començar a parlar d’una nova direcció en direcció teatral, sobre l’escola d’Efros, sobre el seu fenomen director. Durant aquest període, es van estrenar les seves representacions "Romeu i Julieta", "Un mes al país", "Matrimoni", "Otelo", dues representacions diferents "Don Juan".
El mateix director es converteix en professor de GITIS i publica els seus llibres: "L'assaig és el meu amor", "Continuació de la història teatral", "Professió: director", "Llibre quart". En ells, Efros va descriure la seva biografia i també va compartir les seves troballes escèniques i l’experiència en la direcció.
A finals dels anys 70, va passar una nova crisi professional a la vida d’Efros, que va ser traslladat al teatre Taganka. Aquí el director va ser rebut amb tanta calma que no va poder establir contacte amb la companyia. En aquest entorn, va treballar durant molts anys. I en gran part a causa d’una situació tan nerviosa, va minar la seva salut.
El 1987, Anatoly Efros va morir i va ser enterrat al cementiri de Kuntsevo.
Vida personal
A principis dels anys 50, Anatoly Efros es va casar amb Natalya Krymova, que anava a convertir-se en crítica de teatre. Des de llavors, la parella no es va separar, tot i que a Anatoly Vasilyevich se li van atribuir novel·les al costat.
Tanmateix, estava tan ocupat amb la seva feina i tan apassionat que simplement no hi havia temps per a la resta; aquesta és l'opinió de moltes persones que van conèixer Efros durant la seva vida.
El 1954, Anatoly i Natalya van tenir un fill, Dmitry. Va seguir els passos dels seus pares: es va graduar a l’Escola de Teatre d’Art de Moscou i es va convertir en director de producció. Des dels anys 90, Dmitry pinta.
