Alguns artistes els agrada pintar el cel, d’altres prefereixen els retrats i d’altres conquisten diversos paisatges naturals. Però l'aigua està força separada en aquesta sèrie d'analogies. Rius, oceans, llacs, mars ocupen una àrea enorme i són molt diversos i pintorescs. Els artistes que encarnen paisatges aquàtics en teles s’anomenen pintors marins.
Història de l'origen
El mar sempre ha captivat i atret a la gent, aquest enorme misteri no resolt es va atraure i va atraure a si mateix. Fa milers d’anys, el tema del mar es va escoltar per primera vegada en arts i oficis. Molt més tard, a principis del segle XVII, van començar a aparèixer els primers paisatges marins, plasmats en gràfics i pintura. Tot això es va fer possible només pel fet que les estretes fronteres del món per als habitants d'Europa es van expandir a causa del ràpid desenvolupament de la navegació.
Les primeres pintures dels pintors marins van ser realitzades en el gènere del batallisme històric i van explicar als habitants de la ciutat els temibles viatges marítims i les glorioses batalles de les famoses galeres. A poc a poc, els tipus de batalles marítimes i de naufragis van anar desapareixent en un segon pla, i els artistes van començar a interessar-se exclusivament pel propi element aquàtic i la variabilitat dels seus estats. El marinisme és una tendència popular del paisatge romàntic que representa l’element mar en els seus diversos estats o la lluita d’una persona amb ell.
Pintors marins russos
L’artista que va descobrir el marinerisme per a Rússia va ser I. K. Aivazovsky. No és estrany que els savis asseguressin que sempre és agradable per a una persona mirar l’aigua i el foc. El mar en constant canvi, ara tempestuós, ara tranquil, el seu color únic i el seu element desenfrenat, tot això es reflecteix en les obres del gran pintor. El famós pintor marí rus va deixar enrere un enorme patrimoni cultural. La majoria de les pintures, pertanyents al pinzell d’Aivazovsky, estan dedicades al mar, ara tranquil i tranquil, inundat pels rajos del sol ponent, ara violent i tempestuós.
I. K. Aivazovsky ja s'està desenvolupant als anys 40 del segle XIX. A poc a poc s’està allunyant de les immutables regles clàssiques per construir un paisatge, utilitzant i modernitzant hàbilment l’experiència de Claude Lorrain i Maxim Vorobiev. Finalment, Aivazovsky crea pintorescs ports esportius, on els efectes sorprenents de l’aigua i l’escuma, l’aire del mar i els tons càlids de la costa es transmeten per l’hàbil mà d’un professional. Diversos quadres grans "Entre les ones", "La novena onada" i "Mar Negre" recreen la majestuosa imatge del mar mitjançant una trama típica de naufragi.
Les pintures d’Aivazovsky van tenir un gran impacte en els paisatgistes russos, principalment en Bogolyubov, Bogaevsky, Kuindzhi, Lagorio. Entre tots els pintors marins, les obres d’A. P. Bogolyubov, que va lloar el gran Volga als seus ports esportius, a la vora de l'Oka, als mars Negre i Caspi, a la bellesa del golf de Finlàndia.