A Theremin se l’anomena l’instrument més màgic. Els sons durant el joc apareixen com si estiguessin fora de l’aire. A l’escenari hi ha un petit taulell, a prop del qual el conductor fa passades amb les mans. La invenció rep el nom del seu creador, Lev Termen.
Els sons persistents creats mentre es toca un misteriós instrument són com la música d’una altra galàxia. I és impossible classificar-lo en cap grup a causa d’una forma completament nova de produir so.
El naixement d’una novetat
El seu creador, Lev Sergeevich Termen, després de graduar-se al conservatori amb una llicenciatura en violoncel i física i matemàtiques a la universitat, va treballar al laboratori d'Ioffe, on va néixer un instrument sorprenent anomenat "La veu de Termen". En llatí, "vox" significa "veu".
El primer prototip es va crear el 1919. Segons la idea de l'inventor, es van col·locar dos generadors dins d'una petita oficina. La freqüència del so és la diferència de freqüències de vibració entre elles. Quan porteu la mà a les antenes responsables del to i de la intensitat dels sons, la capacitat del camp que els envolta canvia, la nota augmenta.
La característica principal de la novetat és l’absència de fronteres entre les notes. Es poden reproduir qualsevol melodia. El músic va fer la tasca principal d’eliminar els obstacles entre la música i l’intèrpret. Creia que durant el joc era necessari no extreure sons, sinó controlar-los. Per millorar la sonoritat, l'inventor va instal·lar una segona antena.
Els físics estaven interessats en la novetat. Theremin va visitar moltes ciutats del país, el 1927 va ser convidat a Alemanya per fer una exposició. L'instrument es va convertir en la seva sensació. Va començar una llarga gira per Europa. L’invent admirava compositors famosos, percebien la novetat per la interpretació, en primer lloc, dels clàssics. A Amèrica, el terpsichon es va afegir a la col·lecció, els sons que es van crear durant la representació de moviments de tot el cos o de dansa.
Augment de popularitat
Els alumnes de Theremin van ser la famosa violinista Clara Rockmore i Lucy Rosen. Aviat, l'inventor va reunir un conjunt que va actuar amb gran èxit al Carnegie Hall. Cadascuna de les seves aparicions en públic va anar acompanyada d’innovacions i experiments amb música en color.
La producció en sèrie del theremin va començar el 1929. Als anys vint a l'URSS, després de la sortida del músic, el seu invent va ser lleugerament modificat per Konstantin Kovalsky. Va complementar la fantàstica novetat amb un pedal. Amb l’aparició del conjunt d’instruments electro-musicals de Vyacheslav Meshcherinov als anys cinquanta, el theremin es va convertir en un símbol de l’avantguarda escènica soviètica.
Per primera vegada Xostakóvitx va començar a escriure bandes sonores per a un fantàstic invent. El debut va ser la música de la pel·lícula "Sol" el 1931. Les melodies sonaven en moltes pel·lícules famoses i fins i tot en la famosa comèdia "Ivan Vasilyevich canvia la seva professió" el teremin funcionava: sonava la màquina del temps.
Hollywood també estava interessat en la innovació tècnica. A la fàbrica dels somnis, l’invent de Theremin es va transformar en una veu alienígena. Alfred Hitchcock va aprofitar per primera vegada la novetat de la pel·lícula "Bewitched" el 1945. L'ex-violinista Samuel Hoffman es va convertir en el principal intèrpret de Hollywood. El so de l’instrument va ser glorificat per la pintura "El dia que la terra va quedar-se".
Des de la segona meitat del segle XX, el teremin s’ha allunyat notablement dels clàssics. El seu propi model va ser proposat el 1953 per l'enginyer Robert Moog. No obstant això, la producció en massa va degradar la qualitat del so. Des dels anys setanta, s’utilitza amb més freqüència per a efectes especials. Era popular entre Pink Floyd i Led Zeppelin.
Nou interès
Al nou segle, va començar un revifament de la invenció. Masami Takeuchi va introduir un matremin que proporciona melodies per tocar en diversos instruments alhora.
Amb el pas del temps, els "ninots nidificants" es van convertir en "ajuts didàctics" abans de la transició al clàssic teremin. Són enganyosament fàcils, però és molt difícil trobar un professor que ensenyi el joc.
I el desenvolupament de la vostra pròpia tecnologia no és una tasca fàcil. Però el ressorgiment de l’interès per ell creix. Els Països Baixos van proposar incloure el primer instrument electrònic al currículum del conservatori. A Rússia, el besnét de l’inventor va crear l’Escola Theremin i se celebra un festival anual de Theremenlogia.
"A l'aire" es juga tant amb una arpa làser com amb vestits amb sensors, però, com abans, la construcció de fa un segle continua sent ideal. És cert que tothom qui vulgui dominar-lo haurà de dominar l’art de jugar pràcticament perdut al llarg dels anys.
