El poeta i cineasta guardonat amb un Premi Literari Nacional és Bernardo Bertolucci.
El famós director, segons sembla, viu segons el principi que "una persona amb talent té talent en tot".
Infància de famosos
Nascut en Bernardo el 1940, en la família d’un professor d’història de l’art, des de la infància ha estat sovint al plató del cinema. Probablement, ja tenia aquest tipus d’art, com es diu, “a la sang”, perquè molts membres de la seva família estan associats al cinema.
A partir dels sis anys, va començar a imitar el seu pare: escriure poesia, perquè respectava molt el seu pare Attilio.
Ja als 17 anys, Bernardo roda la pel·lícula amateur "Cable Car" i, un any després, la cinta "Death of a Pig".
Tanmateix, Bertolucci va anar a estudiar a la facultat de filologia i aquí el seu talent es manifesta en la poesia: publica la col·lecció "A la recerca del misteri", per la qual rep el Premi Nacional de Literatura.
Així doncs, des de l’escola, a partir de les proves de direcció, Bernardo va assolir cims significatius en la literatura. I no va renunciar a la poesia, tot i que les escenografies el van atraure irresistiblement.
Treball de pel·lícula seriós
Quan Bernardo tenia 21 anys, va conèixer el director Pasolini i l’ajuda en el rodatge. Després d’això, el seu camí finalment es va determinar: va deixar la universitat i va començar a fer pel·lícules. El seu primer treball va ser el quadre "Padrí ossi" sobre l'assassinat d'una prostituta i la seva investigació.
I ja que en la seva vida la poesia s’entrellaça i es fa ressò del cinema, els crítics van veure en aquesta pel·lícula el desig del director de mostrar “la victòria de la imatge sobre la paraula”: hi havia tantes panoràmiques, moviments de càmera, tècniques cinematogràfiques alternatives.
No està clar com, però Bertolucci encara té temps per escriure poesia, i un any després va publicar la col·lecció "A la recerca del misteri", per la qual també va rebre el premi Viareggio.
Bernardo Bertolucci va rebre fama mundial com a director per la pel·lícula "El conformista" (1970), en què va intentar explorar els orígens psicològics del feixisme. Després d’això, va estrenar moltes més pel·lícules de fama mundial, com la història romàntica “L’últim tango a París”, l’èpica “El segle XX” sobre l’entrellaçament dels destins de diferents persones i la seva enemistat de classe.
Bertolucci a Anglaterra
Als anys vuitanta, en anys de reaccions sufocants, Bertolucci no pot romandre a Itàlia. Per conviccions, és comunista, però no del tot decidit, com va passar amb les seves altres opinions sobre la vida: busca tot el temps una veritat, passant d’una idea a una altra.
El famós director va tenir un període en què ja no li interessaven els temes italians i es va traslladar a Anglaterra. Després d’això, dedica pel·lícules a diversos temes, adopta diferents gèneres, però té èxit brillant.
Com a prova: l'Oscar de la pel·lícula "The Last Emperor" (1987) com a millor pel·lícula de l'any. Aquesta és una història sobre un emperador xinès: un noi de tres anys que pot fer de tot, excepte un petit: no pot sortir del palau i hi és com si fos captivat.
A continuació ve el tema del budisme, que va tocar el director: ell mateix es fa dir "aficionat budista". El 1993, l'estrena de la seva pel·lícula "Petit Buda" a París va ser vista per l'únic espectador, el Dalai Lama, i només després el van veure altres espectadors. Aquí el director va intentar adaptar els principis del budisme a un públic que no els coneixia gaire.
Retorn a Itàlia
Als 45 anys, Bertolucci va tornar a Itàlia, on va fer pel·lícules de nous temes: la pel·lícula "Elusive Beauty" i la pel·lícula "Besieged".
Des de principis del nou segle, continua treballant: s'estrenen les pel·lícules "Dreamers" (2003) i "Me and You" (2012). La crítica va escriure que la seva última pel·lícula és la més honesta i sincera, la més fàcil. El va filmar assegut en una cadira de rodes; es va sotmetre a diverses operacions complexes a la columna vertebral. Aquí podeu veure el tema transversal de moltes de les pel·lícules de Bertolucci: l'existència de l'heroi en un espai reduït, on té lloc la seva transformació.
I si es va convertir en poeta, com es diu, "per primogenitura", perquè el seu pare era poeta, aleshores es convertia en director a instàncies del seu cor. El propi director de vegades feia broma quan intentava amagar-se darrere de la càmera per poetitzar i embellir la vida.
I el 2011, Bertolucci va rebre el premi Contribució a l’art del Festival de Cannes: es tracta de la seva segona Palma d’Or.
Pel·lícules de Bertolucci
Els crítics divideixen la filmografia de Bertolucci en diversos períodes:
· El primer període poètic és aquell en què va voler conquerir la paraula en una imatge, mostrar la poesia de pintures, colors, paisatges, panoràmiques i rostres humans, inclosos els diàlegs, és a dir, les paraules, com un dels components de la mateixes imatges.
· L'anomenat basat en el sòl, que va començar amb la pel·lícula "Strategy of the Spider" i va acabar amb la cinta "The Twentieth Century".
· I, finalment, l'anomenat període d'ultramar amb motius xinesos i budistes: pel·lícules amb la participació d'estrelles de cinema internacionals: aquí hi ha Àfrica, la Xina, el Tibet, els EUA.
Vida personal
Com ja s'ha esmentat, gairebé tota la família Bertolucci està d'alguna manera relacionada amb el cinema. El productor és el seu germà gran Giovanni, el més petit Giuseppe és guionista i director.
Fins i tot la primera dona de Bernardo va ser actriu: en els seus anys més joves es va casar amb l’actriu Adriana Asti. Les activitats conjuntes i interessos similars no van ajudar a salvar el matrimoni, i es va esfondrar força ràpidament.
El segon matrimoni de Bertolucci va resultar ser molt més fort que el primer: durant molts anys Bernardo ha estat feliç amb Claire Piplow, que treballa com a guionista i director.