Jim Dine ha estat involucrat en l'art pop des de fa molts anys. L’artista nord-americà crea quadres moderns i el 2018 va arribar a Rússia amb les seves exposicions.
L’artista nord-americà de 84 anys és un dels fundadors del moviment de l’art pop.
Biografia
Jim Dine va néixer el 1935 a Amèrica. Després d’adquirir l’ensenyament secundari a l’escola, va decidir cursar estudis superiors. Per això, el jove va anar a la universitat el 1953. Aquí estudia fins al 1958. Però fins i tot en els seus anys més joves, el jove talent va estudiar a l’Escola de Belles Arts de Boston.
Després de graduar-se de la universitat, el futur famós artista va arribar a Nova York. Aquí, amb els companys de la botiga, va crear els primers esdeveniments. Aquesta paraula s’anomena art contemporani, que representa un esdeveniment, una acció que té lloc amb la participació del creador d’aquesta obra mestra. Aquesta tendència en l'art està dissenyada per esborrar la frontera entre el públic i l'artista.
Creació
Dine Jim també és artista gràfic, escultor i als 30 anys va començar a escriure poesia i es va interessar per la fotografia. La persona creativa també va crear diverses obres per a teatres.
L’artista nord-americà va treballar en diversos estils. Es va provar amb l'impressionisme abstracte, l'art pop. Dine va començar més tard a pintar figuradament.
Exposició a Rússia
La tardor del 2018 es va celebrar una exposició de Jim Dine al Multimedia Art Museum. Per descomptat, els periodistes no podien ignorar aquest esdeveniment. Van entrevistar un artista nord-americà.
Quan se li va preguntar sobre l'obertura d'aquesta primera gran exposició a Rússia, un representant d'art contemporani va respondre que estava orgullós d'aquest esdeveniment. Li agrada que molta gent tingui l’oportunitat de conèixer la seva feina. Al mateix temps, no estimava l’esperança que les exposicions creades per ell agradessin a tothom. Però, segons Jim Dine, si almenys una persona no es queda indiferent en mirar les creacions del mestre, això li serà suficient.
Parlant de la seva carrera, l'artista va dir que va viure a França durant 40 anys i que estima molt aquest país.
En les seves obres, el clàssic americà de l’art modern utilitza sovint la imatge de Pinotxo. El mestre va revelar-ne el secret. Va dir que Pinotxo estava fet d'un tros de fusta. Segons Dine, aquest procés és simbòlic. Al cap i a la fi, un conte de fades explica quin tipus de treball cal per convertir-se en una persona real, de manera que un arbre prengui vida.
Vida personal
Parlant d’ell mateix, el convidat nord-americà va dir que ja tenia molts anys. A la vida va aconseguir suportar la decepció, l’ansietat i la confusió. De vegades, l’escultor es preguntava si calia continuar amb el que feia? Quan els dubtes van disminuir, Jim va continuar creant de nou, obeint la crida del seu cor i ànima. En les seves obres, encarna sentiments, experiències.
Els periodistes russos no li van preguntar a Jim Dine si tenia família, dona, fills? Ells estaven més interessats en la feina del mestre, com es creen. L’artista es va mostrar feliç de parlar-ne. Va dir que utilitza diverses tècniques, que no té cap tècnica per aplicar-la només.
Dine solia seguir els esdeveniments de l’art contemporani. Ara diu que no vol perdre els nervis i les hores precioses en això, ja que es va desinteressar d'això, el mestre té molt a fer. I Jim Dine dedica el seu temps lliure a descansar i nodrir noves idees creatives.
