La biografia de Mikhail Aleksandrovich Vrubel és un embolic de talent genial, obres destacades de diversos tipus d’arts plàstiques, no reconeixement, cops del destí, pèrdues, moments d’esperança i felicitat, una personalitat excèntrica, amor instantani, una terrible tragèdia familiar., malaltia catastròfica i mort. I vida rere vida: l’etern record d’ell i admiració per les seves obres mestres.
Antecessors de Mikhail Aleksandrovich Vrubel a l'estranger i a l'Imperi rus
Les arrels llunyanes de Vrubel es troben fora de Rússia. El besavi de Mikhail, Anton Antonovich, va ser el primer Vrubel a ser ciutadà de l'Imperi rus. Va exercir de jutge a Bialystok, una ciutat polonesa que formava part de la Prússia Oriental. El 1807, segons la pau de Tilsit, Bialystok va ser transferit a Rússia i es va convertir en el centre del districte de Bialystok de la regió de Grodno.
El seu fill Mikhail Antonovich, homònim i avi de l'artista, es va convertir en el primer noble rus d'aquest tipus. Va militar i va acabar de servei a la província d’Astrakhan. Aquí un dels seus fills, Alexander Mikhailovich, també oficial, es va casar amb Anna Grigorievna Basargina, filla del governador d'Astrakhan. La núvia era d’una família més aristocràtica i noble, els orígens de la qual es remunten a l’Horda i als avantpassats danesos.
La infància de Vrubel
Els futurs pares de l'artista Alexander Mikhailovich i Anna Grigorievna es van casar a Astrakhan. Però Mikhail va néixer a Sibèria al lloc del nou servei del seu pare a la ciutat d'Omsk el 17 de març de 1856. Va ser el segon fill de quatre, que Anna va donar a llum en 6 anys. Misha només tenia 3 anys quan va morir la seva mare. El pare va ser traslladat de tornada a Astrakhan, més a prop dels parents que podien ajudar amb la cura dels nens petits.
Un començament tan amarg de la vida de Vrubel semblava donar el to a tot el que va seguir. A més, des del naixement tenia una mala salut i, per naturalesa, era un nen tranquil, taciturn i reflexiu. Als set anys va rebre el sobrenom domèstic "l'home silenciós i el filòsof". Li encantava mirar il·lustracions de llibres. Afortunadament, una part de la biblioteca alemanya del besavi de Bialystok s’ha conservat durant molt de temps.
A causa del moviment del seu pare al servei, la família va canviar de lloc de residència diverses vegades. Astrakhan, Omsk, Saratov, Petersburg, Kharkov, Odessa: es va repetir el trasllat a algunes ciutats. La biografia de Vrubel està plena de noms geogràfics des de la infància. El 1863, a Jarkov, els nens tenien una madrastra Elizaveta Khristianovna Wessel. Segons els records de la seva germana Anna, Mikhail, de set anys, estava fascinat pels sons de la música mentre interpretava Elizaveta Christianovna, que era un bon pianista.
L’educació i el lloc de la pintura en la biografia infantil i juvenil de Mikhail Vrubel
Al principi, el dibuix va atreure Mikhail al mateix nivell que altres arts. Es van manifestar habilitats, però no es va observar en el nen un desig particularment ardent de dedicar-se només a la pintura.
A Saratov, des del 1864, el noi va rebre classes d'educació primària de l'exiliat polític Nikolai Peskov. Va portar Misha a estudiar ciències naturals a la natura a les rodalies de la ciutat. I Andrei Sergeevich Godin li va donar classes particulars de dibuix de la natura.
La germana gran Anna va recordar el seu germà: "Va dibuixar escenes de la vida familiar amb molta vivacitat". El 1865 li va passar un fet sorprenent:
Amb el trasllat de la família Vrubel a Sant Petersburg el 1867, Misha va començar els seus estudis al Cinquè Gimnàs i a l’Escola de Dibuix de la Society for the Encouragement of Artists.
El 1870, un altre trasllat al lloc del nou nomenament del seu pare. Aquesta vegada al sud d'Odessa. Mikhail va continuar la seva formació general al liceu Richelieu. I l’art a l’escola de dibuix d’Odessa. Va estudiar amb èxit a tot arreu, era aficionat al teatre, a la lectura de clàssics llatins, a la música.
1874: any de graduació del gimnàs amb medalla d’or. Llavors la família es va traslladar d'Odessa a Vilno. I Mikhail va entrar a la facultat de dret de la Universitat de Sant Petersburg. Al vespre estudia a les classes de l’Acadèmia de les Arts. Es va graduar de la universitat el gener de 1880.
Finalment, als 24 anys, el futur brillant pintor va passar de la pintura amateur a la formació professional: a la tardor de 1880, Mikhail Vrubel va ingressar a l'Acadèmia de les Arts. Arriba a Pavel Chistyakov, que té el seu propi mètode per crear volum sobre la tela, tal com fan els arquitectes. Els diumenges, Vrubel pren classes d’aquarel·la d’Ilya Repin.
L'etapa Kíev-italiana a la biografia de Vrubel
El crític d'art, el professor Adrian Prakhov, necessitava un especialista en obres d'art per restaurar l'església de Sant Ciril. Pavel Chistyakov ofereix Vrubel. I va anar a Kíev el 1884, on comença una etapa important no només en la seva biografia com a artista, sinó també en la seva vida personal. Segons alguns contemporanis, estava enamorat de l'esposa del seu client, Emilia Lvovna Prakhova.
Es creu que es va convertir en el prototip de la icona "La Mare de Déu i el Nen" per a l'altar de l'església de Sant Ciril. I quan Vrubel marxa a Itàlia per estudiar mosaics medievals i pintura del primer Renaixement, hi ha una correspondència activa entre ells, que, a petició d’Emilia, va ser destruïda per la seva filla Olga, com ho demostra la seva néta Prakhova.
A Venècia, Vrubel va pintar tres icones: "Sant Ciril", "Sant Atanasi" i "Crist Salvador".
L'abril de 1885, Vrubel va tornar d'Itàlia i al maig va marxar a Odessa. No obstant això, a finals d'any va tornar a Kíev. Treballa activament, però viu en la pobresa, principalment a causa de la seva incapacitat per gestionar els diners de manera racional.
Creativitat i dimonis de Vrubel
El 1889, Mikhail Vrubel va arribar a Moscou. Allà va conèixer l’industrial i generós filantrop Savva Mamontov i es va convertir en membre del seu cercle d’artistes a Abramtsevo.
Crea panells, dissenya òperes, fa majòlica, pinta, il·lustra obres de literatura. Participa en la il·lustració de l’edició de dos volums de Lermontov, incl. fa dibuixos per al poema "El dimoni". Els crítics van criticar sense pietat les il·lustracions de Vrubel.
Però al final, el dimoni es converteix en el tema principal de la seva obra. El 1890 va crear El dimoni assegut i el 1902 El dimoni va derrotar. L’artista no va completar el Dimoni Volador.
Un dimoni en el sentit habitual és una mena de força sobrenatural i malvada. Però Vrubel va veure en ell un esperit humà patit, aclaparat pels pensaments i esquinçat per les passions, existent entre el cel i la terra.
El 1896, a petició de Savva Mamontov, Mikhail Vrubel va interpretar dos panells per a l'exposició industrial i d'art de tota Rússia a Niĵni Novgorod: Mikula Selyaninovich i Princess of Dreams. Però van ser durament criticats pels professors de l'Acadèmia de les Arts, i els dos panells van ser retirats de l'exposició i l'artista va ser perseguit. L'emprenedor Mamontov va construir el seu propi pavelló i hi va exposar els enormes llenços de Vrubel. Gaudien d’un gran interès públic i el nom de Vrubel es va fer àmpliament conegut.
Amor i drama familiar de Mikhail Vrubel
Vrubel tenia gairebé 40 anys quan va ser visitat per un amor profund i instantani. Al principi, va quedar captivat per una bella veu desconeguda. Es va precipitar al seu so quan la va escoltar en un assaig de l’òpera al teatre Panayevsky de Sant Petersburg. Així, va conèixer la seva futura esposa, la cantant d’òpera Nadezhda Zabela. Aquest amor era mutu. Es van casar el 28 de juliol de 1896 a Ginebra. La dona es va convertir en el seu ideal, musa, heroïna de les seves obres i devota companya fins al final dels seus dies.
L’1 de setembre de 1901 va néixer el seu fill Savva i Nadezhda Zabela va deixar l’escenari. El benestar material de la família va caure molt sobre les espatlles de Vrubel. Li costava aconseguir el pa de cada dia. Estava nerviós, preocupat, amb por de no poder atendre la seva família, patia de neurosi i insomni. Però el principal patiment va ser que el noi va néixer amb un defecte a la cara. Savvushka tenia un "llavi de llebre" i Vrubel creia que era culpa seva. Càstig pels seus pecats. El va desequilibrar i es va tornar embogit. Cada vegada es comportava de manera més inadequada.
L'extinció i la mort de Vrubel
Va treballar obsessivament a Demon Defeated. Es va llicenciar el 1902. I el mateix any va acabar a un hospital psiquiàtric. El psiquiatre Vladimir Bekhterov va donar a Vrubel un diagnòstic decebedor.
L’amic de Vrubel, Vladimir von Meck, els va convidar a descansar i guanyar força a la seva finca a la província de Kíev durant tot l’estiu. Amb el seu fill petit, van anar de viatge. Allà van perdre el seu únic fill. El 3 de maig de 1903, l’estimada Savvushka mor a corre-cuita per una pneumònia crua.
L’extinció mental de Mikhail Vrubel s’accelera. Passa molt de temps als hospitals. Viu en un món de deliris i al·lucinacions. I en moments d’il·luminació, intenta escriure. Durant aquest difícil període, va poder crear la seva obra mestra "Rose in a Glass", va escriure "Serafins de sis ales", "Perla". Però no va poder acabar el retrat del poeta Valery Bryusov. A finals de 1905, el pintor va començar a quedar-se cec ràpidament.
Va passar els darrers anys de la seva vida en un hospital psiquiàtric. La seva dona Nadezhda i la germana gran Anna van tenir cura d’ell fins al final.
Mikhail Alexandrovich va morir el 14 d'abril de 1910.
El 4 de juliol de 1913 va morir Nadezhda Vrubel-Zabela.
Descansen a prop al cementiri Novodevichy de Sant Petersburg.
Vida rere vida
Vrubel va escriure més de 200 obres. El 1995, a la pàtria de Mikhail Aleksandrovich Vrubel, el Museu Estatal de Belles Arts d'Omsk va rebre el seu nom.
