El segle XX ha deixat una gran empremta en l’art. Sorprenentment, en el context de la recentment inventada cinematografia, la pintura no va perdre la seva posició en aquell moment, sinó que, al contrari, es va desenvolupar ràpidament. Els artistes van viure una activa vida creativa i social, es van reunir en grups i cercles, van organitzar escoles de pintura i van obrir el camí a les noves tendències artístiques.
Instruccions
Pas 1
Potser els artistes "no estàndards" més famosos del segle XX van ser Salvador Dalí i Pablo Picasso. Tots dos van néixer a Espanya al tombant dels segles XIX i XX i van absorbir l’esperit de canvi, que van plasmar en una llibertat creativa il·limitada. Al llarg de les dècades, la seva obra encara està plena de símbols i misteris no revelats, cosa que provoca una controvertida reacció del públic.
Pas 2
Les pintures d'ambdós genis espanyols són sorprenentment diferents dels cànons de la pintura tradicional, cosa que permet als espectadors no iniciats apropar-los a una forma d'art convencional "fora d'aquest món". No obstant això, els mètodes creatius de Dalí i Picasso els caracteritzen com a persones amb una visió única del món, que es reflecteix en els seus famosos llenços.
Pas 3
Salvador Dalí i Pablo Picasso van rebre una educació artística clàssica, però ja durant els seus estudis van sorprendre els professors amb un enfocament no estàndard de la pintura. Ambdós artistes es van situar en els orígens de les tendències modernistes de l'art i, viatjant per Europa, van guanyar cada vegada més partidaris en cercles bohèmis. Experimentant amb el color, la forma, la perspectiva, Picasso, juntament amb Georges Braque, es va convertir en el fundador del cubisme i Dalí, no sense raó, va declarar: "El surrealisme sóc jo".
Pas 4
Pablo Picasso va començar la seva carrera com a retratista treballant a l’estil clàssic, però aviat va declarar que no tenia sentit transmetre el món real i visible en una pintura. D’aquí els seus intents de mirar un objecte des de diferents angles, representant totes les seves facetes a la imatge al mateix temps. Aquesta és la targeta de presentació del cubisme: moltes facetes i angles de visió d’una natura morta i fins i tot d’un retrat, motiu pel qual no és possible endevinar immediatament què es representa darrere de voluminoses figures geomètriques. L’artista sembla insinuar a l’espectador que l’essència interior sempre s’amaga darrere d’un munt de closques exteriors.
Pas 5
Salvador Dalí va anar encara més lluny de la realitat tradicional, destacant el seu món interior. Per això, les seves pintures estan plenes d’imatges de somni i de reflexions sobre els complexos i les pors de l’artista. Dotat d’una fenomenal erudició, Dalí va xifrar en els seus llenços motius bíblics i mitològics, replantejant en gran mesura el punt de vista tradicional sobre les trames eternes.
