En veure el ballet, sembla que els ballarins agiten fàcilment en l'aire i realitzen passos complexos. No obstant això, hi ha un treball dur darrere de tot. Ballarines famoses ballen diverses hores al dia i dediquen gairebé tota la seva vida a les seves habilitats.
Tot comença des de la infància
Per convertir-vos en una bona ballarina i rebre quotes dignes, heu de començar a practicar des de la infantesa. Les noies vénen a l’escola de dansa des de molt joves: de 4 a 5 anys. Normalment, hi ha aquestes escoles a totes les localitats. Molts d’ells tenen criteris de selecció específics. A l’aula, els nens aprenen els conceptes bàsics de la dansa clàssica, estiren i desenvolupen la seva audició. A partir dels 9-10 anys, les futures ballarines poden entrar a una escola coreogràfica: es tracta d’una mena d’escola amb prejudicis de ballet. Aquí tampoc no s’accepta tothom. La futura ballarina ha de tenir una bona formació coreogràfica, una postura especial de ballet, una estatura petita, un pes baix, un coll llarg i un cap petit. També observen l’augment de la cama i la seva eversió. Els alumnes s’entrenen a la barra, repeteixen les postures de ballet clàssiques, reforcen els músculs, aconsegueixen un bon estirament i eversió del peu. Per cert, no comencen a posar-se sabates de punta de seguida: primer, les noies aprenen moviments de ballet, després salten i, després, practiquen la dansa al seu abast.
Inici d’una carrera professional
Les noies amb talent comencen a actuar en produccions serioses a partir dels 10-12 anys. Les representacions no són un simple entrenament i pràctica de moviments. L’actuació es basa en una idea que s’ha d’expressar amb dansa, gestos, expressions facials. L’actuació i l’emocionalitat tenen un paper especial en la representació. Una autèntica ballarina sap expressar qualsevol sentiment i interactuar amb altres participants a la producció. A més dels plàstics, la tècnica dels elements clàssics i el sentit del ritme, un ballarí pot necessitar coneixements de gimnàstica i acrobàcia.
Moltes ballarines continuen la seva formació a les universitats, per exemple, MGUKI. Allà poden obtenir la professió de coreògraf o cap d’un grup artístic.
Ball al teu abast
Pointe pose va entrar a la dansa femenina des de principis del segle XIX i va romandre en el ballet clàssic per sempre. Les ballarines ballen amb sabates especials amb un dit ferm que fixa el peu en una determinada posició. Per ballar a punta, cal tenir un tendó d’Aquil·les estirat i uns lligaments forts a la zona del turmell. També és important un bon sentit de l’equilibri i la coordinació. Les ballarines freguen les puntes de les sabates de punta amb colofònia per a una millor adherència al terra. Cada producció de ballet té la seva pròpia coreografia i requereix el seu propi tipus de sabates de punta, de manera que els ballarins tenen diversos parells. De mitjana, un parell "viu" de 3-5 mesos i, durant una actuació molt difícil, la prima canvia diversos parells de sabates de punta.
Abans de portar sabates de punta noves, cal pastar sota la cama, deixant el mitjó rígid i cosir-hi cintes de ras.
La postura correcta és molt important per a la dansa de la punta dels dits: les cames, les natges i l’esquena treballen aquí. Les ballarines treballen la posició correcta respecte als reflexos: els omòplats s’han de separar, les espatlles han de baixar-se, les natges estirades, l’estómac estirat, els genolls estirats, l’empenya del peu estirat i el peu ha de resultar i no desbordar-se cap a dins. El ballet és un ball molt bonic però complex. Les ballarines que ballen amb dedicació plena solen patir lesions, esquinços i callositats. El dolor muscular és un acompanyant constant d’un ballarí amb talent. No obstant això, el ballet és tota una vida i no molts són capaços de rebutjar-lo.
