Oleg Vinogradov és ballarí de ballet soviètic i rus, coreògraf, coreògraf, guionista, professor, escenògraf. Guanyadora del premi Lenin Komsomol i del premi estatal de la RSFSR, que porta el nom de M. I. Glinka, va ser guardonat amb el premi estatal de la Federació Russa.
Oleg Mikhailovich va créixer com un nen extremadament dotat. Pintava molt bé, tenia grans veus. Tot i això, va arribar al ballet força tard.
L’inici del camí creatiu
La biografia del famós mestre va començar el 1937. La futura figura va néixer l’1 d’agost a Leningrad. El pare va morir al front, el noi va ser criat per la seva mare sola. Com que el pare estava treballant tot el temps, treballant en tres torns a la fàbrica, el fill sovint es deixava a si mateix.
Es va inscriure a tots els cercles, va ballar, va participar en concerts, els seus dibuixos van ser portats a totes les exposicions. Oleg no podia triar cap direcció en un tipus de creativitat. El coneixement de l’art de la coreografia va començar al Palau dels Pioners. Al seu escenari, Vinogradov va interpretar una dansa coreana. En aquell moment, el jove artista no tenia ni idea d’on es trobava aquest país. A més, ni tan sols podia imaginar que algun dia Corea esdevingués una part important de la seva vida.
El 1958 es va graduar a l'escola coreogràfica de la seva ciutat natal. A. Pushkin era el seu mestre. La carrera de ballet va començar a Novosibirsk. A l’escenari del teatre d’òpera i ballet local, Vinogradov va actuar durant set anys. Va ser el primer intèrpret del paper de Chang-Hsiang al ballet Precious Lotus Lantern de 1959. Del 1963 al 1968 va treballar com a ajudant de mestre de ballet, i després com a mestre de ballet i dissenyador de teatre.
Va posar en escena números per a l'obra teatral "Seven Beauties", va crear una nova versió de la primera imatge "Swan Lake". Noves altures L'artista va decidir estudiar al departament de ballet master del GITIS de la capital. Es va graduar a Vinogradov el 1967. Com a coreògraf del teatre Kirov, va posar en escena del 1967 al 1972 les produccions clàssiques de Coppelia, La Bayadère i Vain Precaution. Va crear versions completament noves del ballet.
Una d'aquestes representacions va ser "Goryanka" basada en el folklore dagestà. En l’àmbit creatiu, conviuen lliurement el “inspector general” satíric a la música d’Alexandre Txaikovski amb l’històric “Alexander Nevsky” basat en la cantata de Prokófiev i l’actuació basada en el poema “Dos” de Rozhdestvensky.
Des de 1973 fins a 1977, Oleg Mikhailovich va treballar a Leningrad com a coreògraf en cap al Teatre de l’ Operapera i el Ballet de Maly, fins al 2001 va ser director artístic de la companyia de ballet i coreògraf en cap del teatre d’òpera i ballet de la ciutat. S. M. Kirov. Com a escenògraf, va dissenyar diverses representacions. Va crear esbossos de vestuari per al ballet de Levenscheld "La Sylphide".
Confessió
Oleg Mikhailovich va fer el paper del director als anys vuitanta en les representacions de pel·lícules "Le Corsaire", "Giselle", "La bella dorment". Va participar en el treball de tres documentals. El 1988 es va mostrar com a guionista mentre treballava al concert de pel·lícules de televisió "Grand Pas on a White Night".
Gràcies a l'obra d'Oleg Mikhailovich, els límits de l'art del ballet s'han ampliat notablement. Va decidir abandonar les formes tradicionals habituals en el gènere de sincronització exacta dels nombres. El compositor va rebre una llibertat creativa completa. Vinogradov va cridar l’atenció sobre L’amfitrió d’Igor.
A diferència de la famosa òpera, tot està centrat en Yaroslavna. Tal com va ser concebuda pel coreògraf, es va convertir en una imatge generalitzada tant de la pàtria com de la dona russa. El compositor Tishchenko va introduir el cor a la partitura de ballet, interpretant fragments d’un vell poema rus. La coreosimfonia a gran escala va resultar inusual. Tot i això, el públic la va rebre el 1976 amb molta calor. La crítica va donar altes qualitats a la creativitat.
Vinogradov no només es va convertir en l'autor del guió, sinó que també va actuar com a dissenyador. Una nova actuació d 'Oleg Mikhailovich "Poema pedagògic" també s'ha convertit en innovadora. Al mateix temps, el coreògraf mai no va oblidar que la bellesa està al cor del ballet. Tanmateix, al seu parer, una representació de ballet no només hauria d’evocar emocions quan s’admira, sinó també pensaments, ja que el gènere no està exempt de potencial intel·lectual.
Obres significatives
El 1990, el mestre, a invitació de George W. Bush, va treballar a Washington com a director artístic de la Universal Ballet Academy. Al mateix temps, va dirigir la companyia Universal Ballet com a director artístic a Seül. Va dirigir l'equip de Vinogradov durant dues dècades. Es va sorprendre que en un país petit, el territori del qual es pugui travessar en qüestió d’hores, hi hagi 11 teatres de ballet i òpera.
Al mateix temps, va veure teatres de talla mundial fins i tot a ciutats de província. El 1991, Oleg Mikhailovich va crear el Petit Ballet del Teatre Mariinsky, que el 1994 va passar a anomenar-se Ballet de Cambra de Sant Petersburg.
Després de gairebé vint anys d’estada a l’estranger, Vinogradov va tornar a Rússia. A Sant Petersburg, es va convertir en el principal coreògraf convidat al teatre Mikhailovsky. Totes les seves representacions es distingeixen per l’escala, l’escenicitat, una combinació virtuosa de dansa característica i clàssica, l’emocionalitat.
Noves facetes del talent
Des del 2009, el mestre ocupa el càrrec de degà de la facultat de direcció de teatre musical, esdevenint director artístic del ballet del Teatre d’ Operapera i Ballet del Conservatori de Sant Petersburg que porta el nom de Rimsky-Korsakov. La vida personal del mestre també es va instal·lar feliçment.
Vinogradov està casat. La família té un fill, el fill Artem. Des de la primera infància, el noi estava interessat en la història, les civilitzacions antigues. Va aprendre àrab de manera independent als 5 anys.
El 2007, el mestre va publicar Les confessions d’un coreògraf. El llibre és una història sobre la vida personal i la professió d’un coreògraf. L’autor va aixecar el vel del secret sobre el procés creatiu i el món de la intriga entre bastidors.
Una història fascinant explica les trobades amb les personalitats més interessants de l’època, nombroses aficions, relacions difícils amb ballarines famoses, l’amor de les quals va ajudar l’escriptor a la vida.
