Alexander Serebryakov és un artista rus que va crear aquarel·les en miniatura amb un grau de detall sorprenent. Els seus paisatges criden l'atenció amb trets curiosos de les ciutats europees. "Retrats d'interiors" impressiona amb la subtilesa del dibuix i fa que vulguis estar dins dels apartaments de luxe. El mateix artista va trobar una casa a l’exili i és pràcticament desconegut a casa seva.
Alexander Serebryakov és un pintor i artista gràfic rus, representant de la dinastia creativa Serebryakov-Benois. El mestre va obtenir el reconeixement entre els coneixedors europeus i nord-americans, mentre que el seu nom va romandre desconegut durant molts anys a la seva terra natal. Només el 2019 es va inaugurar a Moscou la primera exposició monogràfica d’Alexander Serebryakov. La vida i l'obra de l'artista oblidat mereixen l'atenció dels compatriotes.
Família i primers anys
Alexander Borisovich va néixer el 1907 i pertanyia a una família amb riques tradicions culturals. La mare és el famós retratista Z. E. Serebryakova. Pare - enginyer B. A. Serebryakov. L’avi Eugene Lansere és escultor, l’oncle Alexander Benois és artista, historiador i teòric de la pintura, fundador de la societat World of Art.
Tots els fills de Zinaida i Boris Serebryakov van heretar el talent artístic. Alexander es va dedicar a la pintura i als gràfics. El seu germà Eugeni es va convertir en arquitecte, va participar en la restauració dels palaus de Peterhof després de la Gran Guerra Patriòtica. Les germanes Ekaterina i Tatiana van créixer com a artistes.
La infantesa d’Alexander Serebryakov va passar a Sant Petersburg i a la finca familiar prop de Jarkov. El 1917 Boris Anatolievitx va morir de tifus i Zinaida Evgenievna no es va casar mai més. El 1925, Alexandre amb la seva mare i germana Catalina van deixar Rússia per sempre. La família es va establir a França.
Vida i treball a l’emigració
Alexander Serebryakov és un artista autodidacta. No va rebre educació artística formal i va desenvolupar habilitats mitjançant la pràctica pintant i veient treballar la seva mare i el seu oncle. Des de 1926, Serebryakov va ajudar Alexander Benois a decorar les representacions d'Ida Rubinstein i va pintar els escenaris dels ballets de Boris Kokhno. El mateix any, Alexander i Ekaterina Serebryakov van crear una sèrie de mapes geogràfics per al Museu d’Arts Decoratives de París.
El 1928 Serebryakov va mostrar les seves obres per primera vegada a la galeria de Lesnik. A la dècada de 1930, l'artista es va fer famós a escala europea: els seus quadres van ser exposats a les sales de França, Bèlgica i la República Txeca. Serebryakov va pintar paisatges en aquarel·la, il·lustrar col·leccions de poesia i llibres infantils, per exemple, l'àlbum "La nostra França". L’artista va col·laborar amb la premsa: va desenvolupar tipografies de diaris, va dibuixar imatges de moda per a revistes femenines.
Serebryakov - "retratista d'interiors"
El 1941 es va produir el fatídic coneixement de l'artista amb l'aristòcrata Charles de Beisteguy. Coneixedor del luxe i estètica, a Beistegi li agradava comprar i decorar antigues mansions. Un cop va mostrar esbossos d'apartaments a Alexander Serebryakov. A partir d’aquest moment, l’artista es va convertir en el decorador permanent de Beistegi i en un autèntic cronista de les seves reformes. Durant 30 anys, Alexander Borisovich va esbossar idees de decoració i va acabar els interiors per al castell de Grousse i altres cases que pertanyien a Beistegi. El 1951, Serebryakov va esbossar la decoració del vestit Bala de Beisteguy. El partit social a gran escala es va convertir en un esdeveniment d'època i va reunir tot el color de la bohèmia europea, des de Salvador Dalí fins a Christian Dior.
Gràcies a Beistegi, les obres d’Alexander Serebryakov es van posar de moda entre aristòcrates i milionaris. Als anys 50 i 60, l'artista va dissenyar mansions i apartaments per a la família Rothschild, el magnat llatinoamericà Arthur Lopez i el baró Alexis de Rede. L’artista va fer estilitzacions antigues amb talent, barrejant antiguitats amb objectes moderns. Els panells Trompe l'oeil que representaven prestatgeries i porcellanes a mida real es van convertir en un enginyós detall "de Serebryakov".
Als anys vuitanta, es van fer diverses exposicions retrospectives d’Alexander Serebryakov a França i als EUA. L'última exposició de tota la vida va tenir lloc el 1994. L'artista va morir el 1995 i va ser enterrat al cementiri rus de Sainte-Genevieve-des-Bois, prop de París.
El millor treball
En la seva obra, Alexander Serebryakov va continuar les tradicions del "món de l'art". L’artista no estava interessat en els experiments d’avantguarda dels modernistes i va trobar inspiració en l’estètica del segle XVIII: intricats ornaments rococons subtils, abundància de detalls decoratius i una rica paleta.
Alexander Serebryakov, els millors quadres de la qual es van crear en tècnica aquarel·la, va pintar paisatges de petit format i "retrats interiors". L’obra de Serebryakov impressiona amb l’habilitat virtuosa de dibuixar i el màxim grau de detall.
Alexander Borisovich estava interessat en el patrimoni arquitectònic d'Europa, va viatjar a les regions de França, Bèlgica i Itàlia. Durant els viatges, es van crear una sèrie de pintures que representaven carrers de la ciutat, parcs, places, vistes des d’angles poc habituals. Monuments antics aquí al costat de cases refetes i estructures monumentals amb petites coses divertides als aparadors.
Els interiors de les aquarel·les d’Alexander Serebryakov es recreen amb precisió documental. Un artista coneixedor d’estils històrics de decoració recrea amb detall adorns, motlles d’estuc i elements de mobles calats. L’esquema de colors de les pintures submergeix l’espectador en l’ambient de les habitacions: la frescor del bany, la solemnitat dels espais salons i el silenci acollidor de la biblioteca.
Serebryakov i Rússia
Mentre vivia a França, Alexander Serebryakov va contribuir a la preservació del patrimoni nacional entre els emigrants russos. El 1945 es va convertir en un dels organitzadors de la Societat per a la Preservació de la Propietat Cultural Russa a París, recopilant materials sobre representants destacats de la diàspora russa. Serebryakov va ser un dels iniciadors de la restauració de la catedral ortodoxa Alexander Nevsky, va desenvolupar esbossos per a la decoració i va donar personalment diverses pintures.
A Rússia, el nom d’un pintor, artista gràfic i decorador va ser ignorat durant molts anys. Alexander Serebryakov, l'exposició del qual va tenir lloc a Moscou per primera vegada l'octubre del 2019, abans només era conegut pels especialistes. La galeria "Els nostres artistes" juntament amb la Fundació Zinaida Serebryakova van decidir canviar l'estat de les coses i van introduir els russos a l'obra del nostre compatriota.
L'exposició d'Alexander Serebryakov a "Els nostres artistes" és una exposició monogràfica que consta de 50 obres: paisatges i "retrats interiors". La col·lecció mostra els millors exemples del seu treball com a artista gràfic, pintor i decorador i permet apreciar la contribució de Serebryakov a la història de la cultura russa.
