Vadim Yegorov, professor d’educació, psicòleg de professió i poeta de vocació, va aconseguir durant molts anys combinar treballs científics i treballs literaris. Per estrany que sembli, la música va ajudar el candidat de ciències psicològiques i un membre de la Unió d’Escriptors a triar a favor del que estima. Eren melodies sense pretensions que sonaven al fons de la seva ànima.
Vadim Vladimirovich Egorov és avui un clàssic reconegut del gènere de la cançó de l'autor. El propietari de la medalla d'or "Bard of Russia" va rebre el premi nacional "Gratitude" per la seva destacada contribució al fons d'or de la cançó de l'autor. Egorov ha dirigit diverses vegades el jurat del festival de cançons d’autor més gran de Rússia. Valeriya Grushina és el padrí del Singing Source KSP i del festival Young Winds. Una de les seves famoses cançons "Núvols" va donar el nom a l'associació de bards Voronezh. I tot va començar fa poc més de mig segle. Als anys 70, el jove Vadka Egorov va veure el seu futur poètic com a compositor.
Amb literatura i música, des de la infantesa
Un nen de la postguerra, Vadim Egorov va néixer el 7 de maig de 1947 en una guarnició militar ubicada a la ciutat d’Eberswald (RDA). Des de 1949, la família Egorov va començar a viure a Moscou.
Els pares treballaven com a professors de l’escola. El meu pare ensenyava llengua i literatura russes. Vladimir Alekseevich Egorov estimava i coneixia molt bé la poesia, ell mateix va escriure poesia. Hi havia un gran nombre de llibres a la casa i Vadim llegia molt. El noi va créixer envoltat de l’increïble amor de la seva mare, Rebekah Iosifovna Gurevich. Va insistir que el seu fill rebés una educació musical. El noi era reticent a estudiar violí, però li agradava tocar el piano.
Als 11 anys, Vadim va escoltar a la ràdio la cançó d'Ada Yakusheva "Blue Snowdrifts". Això es va convertir en una motivació perquè un noi molt jove expressés els seus pensaments en paper i creés. En una entrevista amb Tatyana Vizbor, Egorov va admetre una vegada: "En paraules", escolta, oblida una estona, he mort ". Vadim va escriure els seus primers poemes als 14 anys, la primera cançó als 16 anys.
"Bandada cantant" MGPI
L'elecció a favor de la Facultat de Filologia de l'Institut Pedagògic de Moscou no es va fer perquè els professors eren els pares de Vadim. El jove somiava amb èxit en el camp literari. Però era impossible entrar a l’Institut Literari sense experiència i publicacions serioses. I a l’arsenal de l’aspirant poeta només hi havia els primers poemes d’epígona adolescent publicats a la revista Smena. Aquí hi va haver l'oportunitat d'obtenir una educació en arts liberals, per millorar sota la guia d'un professor amb talent. I el més important, va començar a estudiar en una poderosa associació literària, juntament amb els futurs poetes T. Kuzovleva, V. Delone, A. Yudakhin.
La universitat, en què va entrar el poeta novell Vadim Egorov el 1964, es deia en aquell moment "Institut del Cant de Moscou". De les parets de l’Institut Pedagògic Estatal de Moscou va sorgir tota una galàxia de bards de primera generació, entre els quals hi havia Y. Vizbor, Y. Kim, B. Vakhnyuk, A. Yakusheva, V. Dolina. Van passar la batuta de tradicions cançons als següents estudiants, reunint-los en un "ramat de cançons" dirigit pel "líder Bulat" (com es canta en una de les cançons de Jegorov). Vadim va actuar als concerts per a aficionats de l'institut, va publicar poesia a la gran difusió "Leninista". Trobant un lloc al folklore estudiantil de la capital, al cinquè any es va convertir en el reconegut líder poètic de l'institut.
Del 1964 al 1969 es van escriure les primeres cançons, que van ser cantades per altres: "Traces", "Lanka", "Friends are going", "Pierrot". A Pirogovka va tenir lloc la formació poètica i cançó de l'autor. Una mena de trampolí era el disc flexible amb la gravació de la cançó "I love you, my plains", que va ser interpretada per S. Nikitin, publicada el 1970 a la revista "Krugozor". Durant molt de temps, Egorov es va sentir avergonyit de cantar ell mateix, donant les seves creacions a altres intèrprets. A l’institut era el duet de T. Komissarova i L. Freiter, que era popular en aquella època. Les seves cançons van ser interpretades i encara inclouen en el seu repertori molts bards i KSP-Schnicks.
Egorov va realitzar les seves primeres representacions escèniques amb l’acompanyament d’un piano i als 30 anys va dominar la guitarra de sis cordes. Vadim té 4 guitarres, una d’elles és d’autor, feta a mà pel mestre Perfiliev. Però sobretot li encanta el seu primer de sis cordes, que va aconseguir comprar per dos sous i mig d’enginyeria. "Normalment l'instrument fa olor de fusta i vernís, i aquesta guitarra fa olor de la meva vida!" - sospira Egorov.
Quant volen dir una dona i els fills
Com a estudiant de tercer curs a l’Institut Pedagògic Estatal de Moscou, enamorat desesperadament de Tanechka Petrovskaya, la primera bellesa de la regió i la musa dels poetes i artistes de l’institut, Vadim es va casar als 19 anys. El temps nascut –una filla i un fill– es van convertir en els personatges de les seves populars cançons ("Monologue de la filla", "Aeronàutica infantil", etc.). Tot a la família era tradicional, com hauria d’haver estat a l’època soviètica: la mare va criar fills, el pare guanyava diners.
Vadim Vladimirovich va treballar a l'Institut de Recerca en Defectologia de l'Acadèmia de Ciències Pedagògiques de la URSS. Oferia concerts els caps de setmana i les nits. Es dedicant a activitats científiques, Egorov va rebre el títol de candidat a ciències psicològiques, però es va negar a escriure la seva tesi doctoral. L’elecció es va fer a favor de la poesia i la música. Des del 1996, Egorov s'ha convertit en un "artista lliure", dedicant-se només a activitats literàries i concertístiques.
Mentre el pare viatjava amb actuacions pel país i l'estranger, dos pollets van sortir del niu dels pares.
La filla Anastasia es va graduar per primera vegada a la facultat de medicina, després va treballar a la Russian Open University i actualment està realitzant les seves habilitats creatives com a fotògrafa. Son Ilya és un conegut cardio-reumatòleg, doctor en ciències mèdiques, consultor de programes de televisió i ràdio sobre temes de salut. El metge hereditari a través de la seva mare té talents literaris i musicals heretats del seu pare. És autor de llibres de text i articles científics, és un dels deu millors professors de medicina de Rússia. I Ilya Vadimovich també toca la guitarra i canta: ha participat reiteradament en festivals de bards; va interpretar una de les cançons del disc del seu pare "Waltz by the Light of Lanterns"; el 2009 va publicar el seu disc en solitari "Deconstruint les línies de les lletres".
Lletres romàntiques a l’escenari i a la vida
En una entrevista amb la premsa, quan se li va preguntar què li agrada més, Vadim Vladimirovich respon en broma: "Llet, mel i dones, és clar, en la persona de la seva dona". Durant molts anys al "grup rellevant", el poeta-psicòleg només tenia una persona, la seva dona. Tatiana va ser el principal crític de les línies poètiques que va escriure i el primer oient de les cançons que va crear.
L’actual musa del poeta és la guardonada amb el festival Grushinsky Vesta Solyanina, una trobada amb qui es va celebrar en un dels espais de concerts de l’AP. La unió creativa i familiar participa en diversos festivals de cançons de bards. El repertori de l’intèrpret amb una veu profunda i animada inclou cançons de Vadim Egorov, escrites fa diverses dècades i més recentment.
Autor alegre de poemes tristos
El bagatge creatiu de Vadim Egorov consta de 4 discos de vinil i 8 CD, en els quals es graven unes 200 cançons. La bibliografia del poeta llegeix cinc col·leccions i una edició de dos volums.
Vadim Vladimirovich considera A. Voznesensky, E. Evtushenko com a fites en la poesia. Respecta poetes de la seva generació com Y. Levitansky, B. Samoilov, Y. Moritz, B. Chichibabin. Entre els seus autors i intèrprets preferits en el gènere de les cançons de bards, nomina Yu Vizbor, Yu Kim, E. Klyachkin, V. Berkovsky, S. Nikitin, A. Dulov. Bulat Okudzhava és reconegut com a professor, amb majúscula, i el criteri més alt d’artística i lírica.
Gran part del que Vadim Egorov va escriure durant diverses dècades és autobiogràfic i la majoria de les cançons i poemes es poden anomenar confessionals. És sorprenent que una persona lleugerament tartamudeada per la natura, que posa la seva ànima i les seves emocions en les línies escrites, les llegeixi sense dubtar-ho. El més important per a l'autor és la Paraula. Probablement per això ni tan sols considera que el seu cant sigui música, sinó que diu que és només una melodia sense complicacions. Al seu parer, només és bona la cançó de l'autor, que "amb les quatre potes està a la paraula".
Poques vegades Iegorov té un pla de guió exacte per a una representació. De vegades, tot es desenvolupa espontàniament i depèn de l’estat d’ànim, del somriure de la noia de la tercera fila, de les mirades del públic dirigit a l’escenari. És sensible a les notes del públic amb una sol·licitud per realitzar tal o tal obra. Això simula en gran mesura el programa, determina l’ambient i el caràcter del concert. Per tant, avui, com en els llunyans anys 70, la gent va a una reunió amb Yegorov no només per escoltar la seva veu tranquil·la i una poesia sorprenent (i diu "ombrívol"). Van a parlar amb un home que va pujar a l’escenari amb una guitarra, un quadern i ganes de cantar allò que el seu cor vol. El més important per a ell és transmetre el pensament incrustat al públic, evocar emocions. Bé, si cantava malament, vol dir "no va cremar l'ànima".
Reconegut com un clàssic del gènere bàrdic, Yegorov no persegueix una fama generalitzada. Simplement es refereix al fet que moltes de les seves cançons són "populars" sense atribució. "El fet que es cantin les vostres cançons dóna una sensació d'autosuficiència interior", diu Vadim Vladimirovich. Alguns dels periodistes li van preguntar què faria en una situació en què tot el que escrivia hauria de desaparèixer, excepte una cançó. Egorov va respondre que no deixaria el que era popular ("Plou", "Els amics se'n van", "Banyant-se"), sinó "No tinguis pressa", un romanç del sud. I va afegir: "M'encanta aquesta cançó … com si no fos la meva".
En una de les cançons escrites recentment, l’alegre autor de tristos poemes insta: “Vivim, vivim! I la resta és una mica de vida!"
