En l'obra del pintor rus Robert Falk, tant el modernisme rus com les avantguardes es combinen orgànicament. El mestre va recórrer un difícil camí cap al reconeixement, guanyant fama mundial com a artista del teatre jueu en yiddish.
El destí de Robert Rafailovich Falk no es va trencar amb el difícil període de la revolució. En molts aspectes, l’educació espartana que regnava en la família del pintor va influir en la seva forma de vida.
El camí cap a la vocació
La biografia del futur artista va començar el 1886. El nen va néixer el 15 d’octubre (27) a Moscou en la família d’un famós advocat de Moscou. Els pares van donar als seus tres fills un excel·lent coneixement de la llengua alemanya. Els nens van estudiar a l’escola real de capital Peter-Paul-Schule, famosa per les seves estrictes ordres.
El noi va mostrar talent musical primerenc. Els adults els van desenvolupar de totes les maneres possibles, desaprovant el talent del dibuixant. La seva família era considerada una afició frívola. No obstant això, el nen no va escollir música, sinó belles arts. Robert va començar a pintar a l'oli el 1903. Va decidir fermament ser pintor després d'estudiar a l'escola de l'estudi amb Yuon i Dudich el 1904-1905.
L'elecció va ser rebutjada, però els pares no van poder dissuadir el seu fill. El jove es va convertir en estudiant de l'escola de pintura, arquitectura i escultura de la capital. Va rebre la seva educació de Konstantin Korovin i Valentin Serov. Gràcies a ells es va formar la base del treball de l'artista. A les primeres obres de Falk, el joc de la llum i el color, en què la forma semblava dissoldre's. Els llenços cúbics del primer mestre es caracteritzen per la tendresa. Se l’anomena el més líric dels cubistes i l’artista més jove d’avantguarda.
Després de completar el curs, l'artista es va convertir en membre de l'associació Jack of Diamonds. Durant aquest temps, es va interessar pel neo-primitivisme. Els seus paisatges amb un pont i una vela es van convertir en una obra sorprenent. Als llenços de la dècada de 1910 es nota una fascinació pel lirisme temàtic i la passió pel color. Tota la geometria de cons, piràmides i cubs està impregnada de suavitat i lirisme sorprenent.
Temps de formació
Pels fons rebuts de la venda del primer quadre, el pintor va anar a Itàlia. Va ser crític amb les direccions radicals de l'avantguarda, escollint per a ell l'etapa analítica del cubisme. Les imatges del pintor sorprenen amb la forma volumètrica i la saturació de color de les taques angulars, el realisme i el laconicisme. Tots els objectes representats al llenç són tangibles. El mestre fa servir tècniques cubistes per transmetre l’estat líric de l’heroi i no per implementar la forma d’escriure.
Des del 1913 va començar la passió del mestre per l’obra de Cézanne. Es nota especialment la profunditat de penetració, la plasticitat i el sentit del ritme als paisatges de Crimea. Va pintar retrats, interiors i natures mortes. Les seves millors obres inclouen la pintura "Mobles vermells" amb una fascinant expressió de color, la tensió de l'expectativa ansiosa.
Els esdeveniments revolucionaris de 1917 van provocar canvis significatius en els plans de l'artista, les seves pintures d'aquella època es caracteritzen per un drama i una penombra oculta. Del 1918 al 1921, Robert Rafailovich va treballar al col·legi metropolità per a la indústria de les arts i les arts. La protesta del mestre contra l’estètica es va expressar en el màxim atractiu per la simplicitat. Robert Rafailovich va ensenyar en tallers d'art gratuïts i va ser un dels seus organitzadors. Després va prendre el lloc de degà i va obtenir el reconeixement com a artista teatral. Des dels anys vint, l'interès pel cubisme ha desaparegut gradualment; en canvi, ha aparegut l'interès pel component del color.
Família i creativitat
El 1909, Elizaveta Potekhina, companya de l'escola, es va convertir en l'esposa del pintor. Es va convertir en l'heroïna de la pel·lícula "Lisa al sol". Conté el psicologisme de marca dels retrats del mestre. Amb la seva obra, Falk es va declarar per primera vegada com a pintor original.
En matrimoni, va néixer l'únic fill de l'artista, Valery. Va escollir per si mateix la carrera d’un gravador gràfic. El sindicat dels seus pares es va desintegrar el 1920.
La nova estimada de Falk era Kira Alekseeva, filla de Konstantin Stanislavsky. Va aparèixer a la família un nen, filla de Ciril. Es va convertir en traductora de poesia russa al francès, va dedicar-se a l'ensenyament. El seu fill, el nét de l'artista Konstantin Baranovsky, va escollir la carrera d'historiador.
La tercera esposa de Robert Rafailovich és la poeta i artista Raisa Idelson. Amb ella, Falk va viatjar a París el 1928 per estudiar el patrimoni clàssic. La "dècada de París" es va convertir en el període més fructífer de l'obra del pintor.
Va rebre no només noves impressions i estat d’ànim, sinó que també va dominar l’aireosa tècnica de l’aquarel·la, caracteritzada per una subtilesa inusual. L’estil va rebre una especial lleugeresa i airositat.
Robert Rafailovich no podia unir-se al bohemi alegre i sorollós francès. Per tant, els seus llenços transmeten soledat i enyorança. París apareixia a les obres de Falk com una ciutat grisa i ombrívola, representada amb una sensació de tristesa i una lleugera malenconia. Després de trencar-se amb la seva dona i tornar a la seva terra natal, el pintor va conèixer la crítica d’art Angelina Shchekin-Krotova, la seva companya fins als darrers dies.
Resultats
El 1937, Falk va conèixer un nou ambient a la capital. El 1939 es va celebrar la primera exposició de pintures del pintor per al gran públic. El refinament de la manera pictòrica no encaixava en el món modern del realisme socialista. Falk va donar classes particulars, sense deixar de treballar en nous llenços.
El temps de guerra va passar a Samarcanda, on el pintor va ser enviat a l'evacuació. Després del seu retorn, Falk es va convertir en un representant de l'art no oficial, símbol d'una època passada, però la seva obra va romandre sense reclamar. Durant la vida de l'artista, els llenços no es van exposar.
Robert Rafailovich va morir el 1958, el primer dia d’octubre. El 1966 es va celebrar a la capital una exposició retrospectiva de les seves obres. Els llenços de Falk es troben actualment en museus de moltes ciutats del país. Es compren fàcilment per a col·leccions privades, es venen en subhasta.
